A BBC1-on futó The Village c. sorozat a 20. század eleje-közepe tájékán játszódik, egy kis angol faluban és egy földműves családról szól. Ettől még lehet érdekes is, meg unalmas is, de ami tény, nekem eddig nem volt túl sok érkezésem rá. Ami viszont szintén tény, hogy a csatorna most berendelte a sorozat második évadát. Lehet, hogy érdemes lenne vetni rá egy-két pillantást? 

Többek között Seth Rogen (televíziós komédiák és animációs filmek mindenese) is bábáskodna afölött a pilot fölött, amelynek szkriptje jelenleg is az FX-nél várja sorsát. A Bigfoot története egy saquatch-ról szól, aki keresi a helyét az emberek és az állatok világában. A stílusból némi ízelítőt ad a fenti rajz is. Imádkozzunk, hogy berendeljék, mert ez csak király lehet!

- Szöllő -

Alfréd Hitchcock híres volt arról, hogy szeret saját filmjeiben feltűnni. Így egy tucat cameót hozott össze rendezői pályafutása alatt. Erről lássunk egy a teljesség igényével készült ötperces összeállítást:

Michael Bay új filmjében a Pain & Gainben a néhány testépítő (Mark Wahlberg , Anthony Mackie és Dwayne Johnson) dönt úgy, hogy a betevőt bűnözésből keresi össze. Hatalmas izmok és dögös nők, hogy mennyire fog működni ez a vásznon majd kiderül.Channing Tatum és Joseph Gordon-Levitt főszereplésével remaket kap Joseph L. Mankiewicz Macsók és macák című 1955-ös vígjátéka. Úgy néz ki vászonra kerül a Hoax hunters, amelyben két paranormális nyomozó a címszereplő reality showban próbálja elfedni a nagy érdemű előtt, hogy az általuk bóvlinak beállított paranormális jelenségek valóban megtörténnek. Jake Gyllenhaal a Nightcrawler című thillerben egy szabadúszó bűnügyi újságírót alakít, aki Los Angeles alvilágával dacolva próbálja meg felhajtani a témáját. A film rendezői debütálása annak a Dan Gilroynak, aki bátyjával Tony Gilroyyal A Bourney hagyaték forgatókönyvét összegrundolta.

HITCH '13 egy éves projektje a blognak, amely során minden hónap utolsó hétvégéjén Szöllősi János barátom és jómagam egy-egy írással jelentkezünk a rendező kiválasztott filmjével kapcsolatban. Az idei hónapban a Psychot (1960) választottam, a mai nap folyamán kiderül, hogy szerző társam, melyik film mellett tette le ebben a hónapban a voksát.

A keletkezése

Alfréd Hitchcockkal kapcsolatban a Madarak (1963) és a  Psycho (1960) az, amit egy átlag ember (jelen helyzetben én is, de bízok benne, hogy az év végére sokkal összetettebben fogom látni a szerző életművét) leginkább megemlítene. A Psycho keletkezés története olyannyira híressé vált, hogy Stephen Rebello: Alfréd Hitchcock. Így készült a Psycho című könyve alapján tavaly Sacha Gevasi Hitchcock címen filmet is forgatott. Mit kell tudnunk a keletkezésének körülményeiről? A már befutott rendező készítette el ezt a filmet. Hitchcock új kihívást keresett, ami olyannyira "jól" sikerült, hogy az elkészítést Gevasi filmje szerint saját magának kellett megfinanszíroznia: ennek megfelelően a 800 ezer $-os büdzsé még akkoriban is alacsony volt. Így a filmbéli moteltben játszódó jeleneteket a hollywood-i stúdió hátsó udvarában vették fel, a színészek, pedig nem "sztárok" voltak, hanem jó nevű karakter színészek. Ami mögött a pénz hiány mellett egyes vélemények szerint az is állt, hogy eddigre "elfogyott" Hitchcock filmek korábbi színész gárdája: a férfi színészek, mint Cary Grant vagy James Stewart kiöregedtek (a Filmvilág 2013/4 számában Benke Attila Hitchcock és hősei. Tévedések és áldozatok című írásában fejti ki, hogy a rendező férfi hősei mennyire női vonást viselő karakterek a filmben, az őket játszó színészekben is megvoltak ezek a nőies vonások), a színésznő múzsái pedig elpártoltak tőle (Igrid Bergman, Grace Kelly). Így Hitchcoknak állítólag kapóra jött, hogy a Psychoban szokatlan módon a negyvenötödik perc környékén megszabadulhatott a főszereplő nőjétől, helyére az anyja által elkövetett gyilkosságot palástolni próbáló Norman Batest (Anthony Perkins) állíthatta (így a rendezőnek nem kellett foglalkoznia a sztárhiányával).

A képen a Scharlett Johansson alakította Janet Leigh (a Psycho "főszereplője") és egyik korábbi szépreményűnek induló "Hitchcock múzsa" a Jessica Biel alakította Vera Miles látható, ahogy épp óvatosságra inti az "utódját" a rendezővel kapcsolatban (Gevasi: Hitchcock -2012).

A Gevasi film szerint a Psycho a rendező zűrös házassági életének levetülése (egyenesen azt állítja, hogy a Hitchcock számára rendezésre beadott másik forgatókönyv írója kikezdett a rendező feleségével -ami kevésbé valószínű, de nyilvánvalóan romantikusabb magyarázat arra, hogy miért választotta inkább a "filléres" ponyvaregényt az új filmje témájául). Valójában a rendező korábbi életművét ismerve azonnal megvan a válasz.

Hideget és meleget egyformán kapott, de méltatlan hallgatásból mégis több jutott – a Hell on Wheels-t, az AMC westernsorozatát, Joe és Tony Gayton projectjét idehaza eléggé gyérnek értékelték a sorozatok önjelölt és „felkent” ítészei. Pedig az amerikai polgárháború utolsó évében, 1865-ben startoló munka olyan, mint egy szokatlan whisky. Először nem esik valami jól, de, ha az ember egyszer rákap az ízére, nehéz abbahagyni.   

Mert hát, igaz, valóban kissé vontatottan indul a sztori, s azt is aláírom, hogy nehéz azonosulni a karakterekkel – de ahogy kibontakozik a történet és kialakulnak a konfliktusok, az ember (ismét) azon kapja magát, hogy amit néz és lát, bátran tekinthető a klasszikus AMC qualität folytatásának.

A kicsit negatív, nyimnyám, szájhúzós, szkeptikus hazai kritikák okán halogattam én is az amúgy 2011 őszén startolt (s két évadát már letudó!) széria bepróbálását. De a napokban, amikor újra megnéztem egyik kedvenc westernemet, a Börtönvonat Yumába c. alapvetést, egyből eszembe jutott, hogy van egy nagyon fontos adósságom a műfaj terén.

Hát, most megkezdtem a törlesztést. Hat részt letudtam 24 óra alatt. Ez nálam már teljesítmény – kellett hozzá a hétvége is, amely a kellő mennyiségű szabadidőt biztosította. S most, ezután nem is tehetnék mást, mint, hogy leüljek, és kifejtsem a véleményemet amúgy istenesen, ennek az idehaza alul- vagy egyáltalán nem is értékelt projectnek tekintetében. 

A „tovább” megett, s némi, többnyire azért ártalmatlan spoilerrel nyakon öntve – persze.

Nagyon sok döntés született, nagyon sok berendelésről, nagyon rövid idő alatt az elmúlt 24 órában. 

Az NBC példának okáért hivatalosan is rábólintott a The Grimm 3. évadára, a Chicago Fire 2. adagjára (áh, inkább a Rescue Me-t nézném akkor már tűzoltós szériák közül – a fenébe, mennyire is hiányzik nekem már az a fíling!), a mókás sitcom, a Parenthood 2. szezonjára is. A legnagyobbat azonban nyilván az szólt, hogy berendelték a Revolution 2. etapját is – a sorozat lassan dagadó rajongótábora engem is elgondolkodtat azon, ne folytassam-e az általam megtekintett 4. részig egyébként elég unalmas sorozatot. Csak úgy, ki tudja alapon…

A CW-nél sem lustálkodtak, hanem rábólintottak a The Originals 1. évadára (TVD-spinoff), a Heart of Dixie 3. szezonjára (nem tudom, mi lehet ennek a Dixie-nek a szívecskéjében, de a jónépnek tetszik, az biztos!), és a The Beauty & the Beast 2. etapját. 

És akkor még tegyük hozzá, hogy a CBS is igent mondott a Two and a Half Man második évadára. Én egyébként ez utóbbit egyáltalán nem nézem, mert Ashton Kutcher-rel már tökre nem érdekel az egész bohóckodás. Ez csak Charlie Sheen-nel volt buli… 

"YOO, listen up here is the stroy..."

Kritika: emlékeztek még, amikor Tony Stark (Robert Dawney Jr.) egy afgán kis faluban elkészítette első kezdetleges Óz, a varázsló Vasemberére emlékeztető páncélját: a harmadik résszel körbe ért a történet. A legújabb páncélt már a gondolat vezérli. Stark furcsa perverziójaként a pincéjében sorba állnak a korábbi modellek egy fajta "evolúciót" mutatva: ennek a fejlődésnek a mozgatója, pedig az alkotójuk félelme, amely próbálja minimálisra redukálni a védtelenségét: amit úgy tesz meg hogy maximálisan uralni akarja az általa teremtette technológiát (a Filmvilág 2013/04 számában Huber Zoltán: Így használd az okostelefonod. Heidegger és a Vasember című írása foglalkozik ezzel bővebben). Így különösen kontrasztos volt, hogy a film nagy részében a páncél nem úgy szuperált, ahogy kellett volna, vagy épp szétesik. A "horzsolásokkal" teli Vasember páncél a "Stark-féle univerzum" sebezhetőségét nem is éreztethetné jobban. A filmnek ez a pánik szerű érzés az egyetlen olyan mondanivalója, ami összetartja az amúgy nehézkes történet mesélést. Ami a rengeteg hibája ellenére gondolatilag nagyon is a korábbiak végkifejlete: imádtam azt a jelenetet, amikor Starkot a Vasember páncélba bújt Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) menti meg egyszerűen nem tudtam már eldönteni, hogy van-e bárki is a páncél mögött (a másik parás jelenetem az volt, amikor a páncél nélküli kezéből kilőtt lézerrel teszi harcképtelenné rövid időre az egyik rossz fiút egy víztorony alatt). Stark és a Vasember páncélja egyszerre fonódik össze ezer szállal, és idegenedik el (hátra kell hagynia akár egy kacatot egy gyerek fészerében, hogy újra megtalálja magát). Starkéval párhuzamba állítja a készítő az amerikai psziché tudatalatti mélységeiig média vezérelte pánikját. Amit a cselekmény Barry Levinson-féle Amikor a farok csóváljához (nagy kedvencem) és a Michael Moore-féle Fahrenheit 9/11-hez "képzelődéseihez" (valóban azok???) hasonló gondolatiságából kiinduló ügyeletes rossz fiú, a Guy Pearce játszotta Aldrich Killian meglovagol. Erőltetettsége ellenére is úgy gondolom, hogy ugyan úgy zárja az afgán fonalat, mint ahogy Stark is megküzd a maga "Vasember démonjaival". Guy Pearce karaktere pedig: IGEN, marhára idegesítő, de mégis szerintem jól passzol a Vasember-filmek rossz fiúinak sorába (ugyanaz az önmagát nagyszerűen eladó karkter, mint Mickey Rouke volt Ivan Vankoként a második részben, ahogy egy tetőn árcsorgó lúzerből egy komoly fenyegetést jelentő antagonistává növi ki magát: a Vasember ellenfele, ha csak nem az űrből érkezik csupán olyan lehet, aki tisztában van a nyugati világ érvénysülési szabályaival). Az, hogy a film játékidejéből egy órát Robert Downey Jr. végig poénkodik egy gyermekszereplővel, Harleyval (Ty Simpkins): erre mit mondjak? még mindig jobb, mintha kutyaidomárnak ment volna el arra az egy órára, amíg magát kereste. Persze a mai okostelefonon edződök jobban örültek volna, ha egy huszonnégy órában azt nézhettük volna, hogyan teszteli az új kütyüjét Stark, de azt hiszem, hogy a végső fél órában megkapjuk a nagyon pöpec akció jeleneteket. A végén persze ott van az olcsón odabiggyesztett cliffhanger (habár Robert Downey Jr. nyilatkozott már olyat is, hogy nem akar részt venni több Vasember filmben, de gondolom olcsó reklám), de mégis gondolatilag érezhetően lezárt (úgy fejezték be, hogy akár ez is lehetett volna az utolsó rész): ami indokolt is, hogy ennyire kerete legyen az eddigi filmeknek, nem mondom, hogy remélem, de szerintem még lesz folytatása a történetnek.

Írta: Holp Gábor Dávid

osztályzás: 5/4 

Geirge Clooney és Grant Heslov filmet készítenének Coronado High címen drog csempész fiatalokról, akik egy gazdag kaliforniai üdülőváros körzetében tevékenykednek. Scarlett Johansonn fog feltűnni Luc Besson új sci-fi akció filmjében főhősnőként, miután néhány drog hatására különleges képességekre tesz szert.Johnny Depp és Maeryl Streep a Disney új, Stephen Sondheim musicel adaptációjával kapcsolatban: amely egy pékről és a családjáról szól, akiket egy boszorkány megátkoz. Végezetül pedig a Violett & Dasyben:a Saoirse Ronan játszotta fiatal tinédzser, Daisy veti bele magát bérgyilkos társnője oldalán (Alexis Biedel) a New York-i éjszakába, hogy olyan sötét alakokkal kerüljön szembe, mint James Gandolfini filmbéli szerepe.

Az MTV sorozatairól eddig nem írtam sokat. Nem is csoda, hiszen kevés a jó anyaguk, realitykről és talk showkról pedig – ez már feltűnhetett – nem igen szoktam hírt adni. Ma is megemlíthettem volna példának okáért, hogy berendelték a Snooki & JWOWW 3. évadát – de most komolyan, - bármiről, ami a Jersey Shore-ral egy kicsit is összefüggésbe hozható, soha nem írunk! SOHA! NEM! ÍRUNK! 

Na, tehát az MTV szériáiról ritkán esik szó nálam – de most történelmit ugrottak: berendelték ugyanis a Scream pilotját. Scream (Sikoly) – tudjátok, a kilencvenes évek emblematikus horrorfilmje és kevésbé emblematikus folytatásai. Ilyen azért nem történik minden nap. És még plusszba, tegyük hozzá azt is, hogy a csatorna illetékesei már tárgyalnak Wes Craven-nel, úgyhogy lehet: ő fogja szállítani nekünk az anyagot. Egy remélhetőleg 2014. nyarán startoló, eleddig ismeretlen hosszúságúra tervezett széria egy órás nyitóepizódjáról lenne szó egészen pontosan.

Nos, ha ennek nincs hírértéke, hát nem tudom, hogy minek van?!

- Szöllő -

Úristen, az Arrested Development (Ítélet család)! 2003-ban indult ugyan, de én csak úgy 2009 magasságában találkoztam vele a Comedy Central-on. Hát mit mondjak, az a fajta idiotizmus, amit a Bluth-család története közvetített, annyira fájdalmas volt, hogy már csak röhögni lehetett rajta (sírva, térdet csapkodva, a földön fetrengve – mindezt egyszerre). Nem mondom, hogy korszakalkotó széria volt, de hogy szegényebb lett volna nélküle a „kora ifjúságom”, az biztos. A 2003 és 2005 között elkészült 3 évad után most jön – nyolc év után – a negyedik. Premier május 23-án a Netflixen. A narrátor pedig még mindig Ron Howard, a családfő Michael-nak (Michael Bluth) még mindig éktelenül nehéz lesz összetartani a familliát, Lindsay (Portia de Rossi) még mindig csinos és Buster (Tony Hale) még mindig félkezű. Igen, még mindig félkezű. Ott van a plakáton, nem tűnt fel? 

Akkor most mi lesz a Torchwood-dal? Teljes a bizonytalanság. Eva Myles (Gwen) sem könnyítette meg a dolgunkat e tekintetben. Egy interjúban erősen lebegtetett – még mindig van remény a folytatásra. Bosszantó, hogy nem tudjuk: az egyik legjobb angol sci-fi-drámának, a négy évadot megélt „fáklyaerdőnek” (már a cím is olyan átkozottul epic, a fene vigye el!) lesz-e ötödik szezonja is, vagy nagyon érzékeny búcsút kell majd vennünk tőle…

- Szöllő -